View tracker

Jag kom på min idé genom att ta inspiration från mig själv och mina drömmar och jag själv har väldigt stora drömmar och höga ambitioner som jag vill nå och kämpar för att nå. Jag försöker följa mottot "reach for the stars" och jag försöker även inspirera andra att följa det mottot för att jag tycker att man ska ha stora drömmar och man ska sträcka sig så högt man kan mot stjärnorna och kämpa för att nå sina mål. Det som är viktigt för en själv och som är en dröm för en själv ska man fokusera på och man ska strunta i vad andra tycker och tänker. Ingen dröm är för liten och ingen dröm är för stor och allas drömmar är olika men det är vad man själv känner är viktigt som spelar roll. Jag hade från början tänkt ut vad jag ville göra och jag följde det spåret under hela projektets gång, det gick ganska snabbt att göra projektet och jag blev väldigt nöjd eftersom att budskapet är tydligt. Jag hade en bild i huvudet om hur jag ville visa budskapet genomen bild på en hand som ser ut att sträcka sig efter någonting och att bakgrunden skulle vara en stjärnhimmel. Jag använde mig av foto och Photoshop eftersom att de teknikerna är de jag tycker är roligast och är bäst på och som jag lättast skulle kunna återskapa min vision på. Jag hade lite problem i början med hur jag skulle använda Photoshop men det löste jag genom att kolla på youtube och testa mig fram samt fråga läraren om hjälp. Det problemet drog ut litegrann på tiden men när jag väl hade lärt mig hur jag skulle använda Photoshop så gick det väldigt snabbt. Om jag skulle göra om projektet på ett annat sätt så skulle jag målat på en tavla en mörkblå bakgrund som skiftar lite i svart och målat massa stjärnor på så att det såg ut som en stjärnhimmel och sedan skulle jag göra en utbyggnad i form av en hand som ser ut som att den sträcker sig och så skulle jag också bygga ut några av stjärnorna så att bilden får lite djup.

Move your blog to Nouw - now you can import your old blog - click here!

Likes

Comments

View tracker

Jag blev inspirerad av samhällets brister när det gäller sociala normer och fördomar. Det är så många människor och framförallt unga människor som mår psykiskt dåligt, skadar sig själv och ibland till och med väljer att ta sitt liv pågrund av alla sociala normer och fördomar som får vissa människor att sprida så mycket hat och slänga ur sig så mycket hemska ord som gör riktigt ont. Dessa ord fastnar i ens sinne och ibland så känns de som att de också står skrivet på ens kropp, att dessa orden definierar en själv och tillslut så uppslukar de en. Jag vill visa att ord skadar även fast det ibland inte syns. Jag bytte aldrig riktigt inrikting angående hur jag ville genomföra mitt projekt utan jag hade redan från början en tydlig bild av att jag ville göra en kortfilm och använda mig av stopmotion dvs att ta massa bilder och sedan klippa ihop dem till en film. Jag hade en tydlig bild i huvudet om att jag ville att orden på min modell skulle dyka upp eftersom och hur jag ville att hon skulle vara klädd och vilket ljus jag ville ha när jag skulle ta bilderna. Från början var min plan att filmen skulle bli lite längre och att modellen skulle göra två olika rörelser, först sätta sig ner och sedan ställa sig upp igen men eftersom jag hade lite tidsbrist så fick jag ändra i min plan och valde då att endast ta bilder när modellen gjorde en rörelse, dvs satte sig ner. Först så ville jag att modellen skulle ha vita kläder på sig men eftersom att bakgrunden var vit så ändrade jag mig och beslutade mig om att modellen skulle ha svarta kläder på sig. Jag ville att modellen skulle vara helt naturlig med inget smink och att hon skulle ha utsläppt hår för att få en känsla av att känna sig helt naken och sårbar men också för att visa att "det är såhär jag ser ut". Det var ganska lätt att komma igång, jag behövde inte mycket tid för att fundera men dock så fanns det andra saker som gjorde att projektet drog ut på tiden. T.ex. så var min modell tvungen att arbeta med sina egna projekt och så hade jag lite problem med att hitta en färg som jag skulle kunna använda. Eftersom att jag skulle måla på min modells kropp och ville använda mig av svart färg så behövde också färgen vara lätt att tvätta bort. Jag testade att måla med vattenfärg men den fastnade på huden och gick inte bort på 2 dagar, inte heller akrylfärg funkade. Eftersom det materialet jag behövde inte fanns på skolan så sökte jag på internet efter en kroppsfärg som var lätt att tvätta bort och hittade först ett recept som jag testade göra hemma men det funkade inte heller så bra. Tillslut så hade jag kommit fram till att fingerfärg var det bästa alternativet och för att kunna köpa fingerfärgen så var jag tvungen att åka till Partille för den var slut i alla andra butiker. Att hitta en passande färg tog lite tid så det drog ut på projektet litegrann. Jag valde att använde mig av film och foto för att det är två tekniker som jag tycker är roligast och enklast att arbeta med, jag är inte så bra på att rita och tycker inte att det är särskilt kul heller så därför valde jag film och foto. Eftersom jag också ville visa att fördomar och de hemska orden som man kan få höra faktiskt fastnar och gör ont genom att modellen skulle sätta sig ner i en hukande ställning och lägga händerna över öronen för att symbolisera att hon ville stänga ute alla röster och ord så var det lättast att göra genom att använda sig av teknikerna film och foto. Ett annat problem som jag stötte på var hur jag skulle använda mig av iMovie men det löste jag genom att testa mig fram och tillslut så lärde jag mig hur man skulle använda programmet. Jag stötte inte på så många problem eller misslyckades med det jag gjorde, men problemet med att hitta färg och att hitta tid som funkade för min modell gjorde att det drog ut på tiden och jag fick lite tidsbrist i slutet. Om jag skulle göra om det här projektet på att annat sätt och inte använt mig av samma tekniker så skulle jag nog ha försök göra någonting liknande med en person som först står upp helt naturligt och sedan gör någon rörelse, kanske som en ballerina och gör en piruett så det ser lite graciöst ut och medans hon gör den här piruetten så börjar olika skällsord dyka upp på hennes kropp och hon blir svagare och svagare ju mer ord som dyker upp på hennes kropp och tillslut så viker sig benen på ballerinan och hon faller ihop på knä och lägger händerna för ansiktet som att hon gråter. Och detta skulle jag vilja göra genom någon sorts variant där man ritar på flera sidor i hörnet av ett block och sedan bläddrar snabbt i blocket så att det blir som en liten film.

Likes

Comments

View tracker

Idag har jag arbetat med mitt projekt om känslor och jag blev klar och nöjd med resultatet hur min film blev. Jag stötte inte på några problem utan allt gick bra idag.

Likes

Comments

Idag har jag arbetat med mitt projekt om känslor. Jag och Wilma tog bilder idag i fotostudion till min film och jag är väldigt nöjd över resultatet. Jag använde fingerfärg till att måla med och skriva ord på Wilmas kropp och det funkande jättebra till det och var lätt att tvätta bort sen. Ett problem jag hade sen innan var att jag inte riktigt visste hur jag skulle hinna ta alla bilder och hur jag skulle ta bilderna men jag löste problemet genom att jag kom på att jag endast behöver ta kort när wilma gör rörelsen från rätt håll och klippa ihop det till första delen av filmen och sedan kan jag bara köra den delen baklänges till andra delen av filmen.

Likes

Comments

Salvador Dali föddes den 11 maj 1904 i staden Figueres i Spanien men bodde under delar av sitt liv i Madrid, Paris och Amerika. Dali dog i sin hemstad Figueres den 23 januari 1989.
Dalis far var advokat och notarie så Dalis familj levde i medelklassen vilket gjorde att Dali redan som 10-åring gick i konstskola och hade sin första offentliga utställning på den kommunala teatern i Figueres redan som 15-åring. Ett år efter att hans mor hade gått bort i bröstcancer 1921 så flyttade han till Residencia de Estudiantes i Madrid för att studera konst på Academia de San Dernando. Salvador Dali jobbade främst med surrealism i sina konstverk och han var också en av de som grundande surrealismen.
Den surrealistiska konststilen innebär att man inte låter sitt målande styras av verklighetstrogna normer och bilderna är ofta drömlika och lite konstiga.

Konstverket Girl at the window som Salvador Dali målade berör mig väldigt mycket. Konstverket är ett porträtt och alltså inte en surrealistisk målning som Dali oftast målade. Porträttet föreställer en medelålders kvinna iklädd en vit rock med blåa detaljer som står vid ett öppet fönster och blickar ut över havet som breder ut sig utanför fönstret. Himlen är ljusgrå och det ser ut som att set är en molnig och sorgfylld dag utan värmen från solen. En ensam segelbåt guppar lite längre bort och det finns också en ö eller så är det fastlandet man ser. En stor vik breder ut sig över horisonten och viken är en vacker sandstrand. Väggen runt fönstret är i en gråbrun ton och jag tycker det ser ut som att att ingen brytt sig om att måla väggen och endast låtit den sorgsna valören av dammig betong pryda väggen. Golvet på bilden består av slitna, ljusbruna träplankor som jag tycker ser lite missfärgade ut. De blå gardinerna är slitna och på vissa ställen ljusare än andra som att tyget har blivit blekt av den starka solen. Jag får känslan av att kvinnan längtar efter någonting och att hon är väldigt sorgsen. Det känns som att hon är fast på en ö mitt i havet och hon kan se fastlandet och resten av världen och friheten men hon kan inte nå den. Hon längtar efter att segla på den där segelbåten och upptäcka världen. Dock så får jag inte känslan av att hon visar hennes känslor öppet för andra utan jag tror att hon håller sina känslor för sig själv. Hon dagdrömmer ofta och längtar mycket efter att nå allt det som är på andra sidan fönstret men hon vågar inte riktigt erkänna sina känslor för både sig själv och andra utan hon finner sig i hennes nuvarande tillvaro även fast hon är olycklig.

Jag valde konstnären Salvador Dali eftersom att han är den konstnär jag känner till mest om sen tidigare och jag tycker att hans målningar är väldigt intressanta och roliga eftersom att de flesta av hans konstverk kan man sitta och titta på väldigt länge men hela tiden upptäcka nya saker i bilden eller få nya funderingar och känslor.

Konstverket Den Brinnande Giraffen av Dali målade han under 1937 samtidigt som upptakten till andra världskriget och jag tror att Dalis påverkan av hur samhället såg ut just då och hur rädda och oroliga de flesta människor världen över var verkligen speglar sig i denna målning genom giraffen som brinner i bakgrunden och de människoliknande figurerna vars ryggar har brutits men stöds upp igen av kryckor. Jag tror att figurerna representerar hur det Tyska folkets sinnen hade brutits ner och hjärntvättats av nazisterna som bara stödde upp folket tillräckligt för att de skulle fortsätta att kunna sprida nazisternas ideologi. De har blod på händerna från massmordet på judarna och de tomma lådorna på benen förstärker hur hjärntvättade och manipulerade nazisterna var, de var helt tomma på egna tankar, känslor och vilja.

Likes

Comments

Konstverket heter Minnets Envishet och är målad av Salvador Dali.

Bilden föreställer klockor som inte har någon textur utan de rinner ut över olika föremål i bilden, t.ex. ett bord och en trädgren. I bakgrunden finns det en strand som möter vatten. Det finns också ett berg i det högra hörnet och solen håller just på att gå ner och lyser över det öppna vattnet och berget.

Konstverket är väldigt intressant och väcker en känsla av nyfikenhet. Ju längre jag kollar på konstverket så ser jag nya detaljer och de väcker nya funderingar och känslor. När jag såg den gråa platån i det vänstra hörnet fick jag en obehaglig känsla och en känsla av ensamhet eftersom jag tyckte att platån såg så kall och ensam ut, den står ut mycket från resten av bilden som är målad i varma kulörer av gult, brunt och orange. Den äggskalsvita "figuren" i mitten av bilden som ligger på den mörka marken tolkar jag som en del av ett ansikte med ett stängt öga med långa ögonfransar och det känner jag representerar människan och jag får en känsla av att ansiktet sover och är ovetande, det har inte öppnat sina ögon än och är ovetande om nånting. Kanske representerar klockan som ligger på ansiktet, människans öde och att det är människans öde som ansiktet är ovetande om eftersom att baserat på min tolkning av att klockorna i bilden också representerar tid och med klockan som rinner ut över människoansiktet så får jag en känsla av att konstnären försöker förmedla att tiden rinner ut för människan. På det bruna bordet till vänster i bilden står ett grått, kalt träd med endast en gren och över grenen så hänger en till klocka som inte har någon struktur och förmedlar att tiden rinner ut och jag får en väldigt ensam, mörk och oroande känsla när jag kollar på vänstra sidan och mitten av bilden, nästan som att det är påväg mot ett slut och att tiden håller på att rinna ut eftersom färgerna är väldigt mörka och består tillmestadels av olika valörer och föreställer endast former och figurer som ger mig en ensam känsla. På högra sidan däremot är det ett stort och vackert berg som har en orangegul färg eftersom att den vackra solnedgången över havet speglas över berget. Det ger mig en varm känsla av trygghet och tröst. I helhet så får jag känslan om att när människan vaknar och till fullo ser och förstår dess nuvarande öde om att tiden snart rinner ut för den så har den fortfarande valmöjligheten att välja väg, antingen gå vägen mot solnedgången, det vackra berget, ljusets källa och en trygg framtid eller mot det kala och ensamma trädet, den gråa och kalla platån och en möjligt sorgsen och ensam framtid.

Bildanalys av Isabelle 9E

Likes

Comments

Idag har jag arbetat med mitt andra projekt om drömmar. Jag har arbetat med Photoshop och det jag blev mest nöjd med är att bilden jag gjorde i Photoshop blev bra och budskapet är väldigt tydligt. Det jag fick problem med var att jag inte förstod i början hur jag skulle använda Photoshop men jag löste problemet genom att fråga läraren hur man gjorde. Nästa gång ska jag klistra fast bilden på en bakgrund så att den blir klar!

Likes

Comments

Idag har jag arbetat med mitt projekt om Drömmar där mitt budskap är att man ska sikta mot stjärnorna och "reach for the stars". Det jag är mest nöjd med är bilderna jag tog och det jag fick problem med är att jag inte hann börja redigera i Photoshop den här lektionen men jag får försöka hinna göra det nästa lektion.

Likes

Comments

Idag har jag arbetat med mitt projekt om känslor. Jag fick problem med att det visade sig att vattenfärg inte går bort från huden och eftersom jag ska använda mig av kroppsmålning så behöver jag någon färg som lätt går att tvätta bort. Jag ska lösa problemet genom att själv åka och köpa färg i nån hobbyaffär. Det jag är mest nöjd med är att jag har bra idéer om hur jag ska regissera när jag ska ta korten och jag har planerat noga exakt i vilken ordning jag ska ta bilderna och hur många bilder jag behöver för att göra min "film".

Likes

Comments

Idag har jag arbetat med temat känslor och mitt budskap att många har felaktiga fördomar om en som påverkar en mycket och det kan kännas som att dessa fördomar är inpräntade i ens kropp och att det är fördomarna som definierar en men att det i verkliga fallet inte alls är så, dessa fördomar definierar inte dig som person och det går att bryta sig loss från alla dessa ord och fördomar. Jag är mest nöjd med att jag lyckats komma såpass långt i min planering och jag tycker att jag har bra idéer. Det jag fick problem med var att jag inte riktigt vet hur jag ska hinna ta korten på en lektion men jag får lösa de genom att planera så mycket jag kan i förväg så att det går fort att ta korten senare.

Likes

Comments